12月2日，“唯物思維”首屆國際當代材料藝術雙年展在青島雲(yun) 上海天藝術中心開幕。該展覽由清華大學發起並主辦，青島國信集團聯合主辦，收到了來自世界80個(ge) 國家和地區的兩(liang) 千餘(yu) 件報名作品，其中168件/組作品入選參展，集中呈現了國內(nei) 外藝術家在材料藝術上的先鋒性探索。本次展覽將呈現來自中國、英國、澳大利亞(ya) 、波蘭(lan) 、加拿大、厄瓜多爾、巴基斯坦、玻利維亞(ya) 等十數個(ge) 國家的66件/組作品，作為(wei) 跨年大展展至明年2月27日。

雙年展總策劃、清華大學副校長彭剛在致辭中介紹了展覽的主題和願景。他認為(wei) ，該展覽的發起著眼於(yu) 當代藝術的發展，以材料的視角和物的維度重新建構和理解當代藝術，既是對當代藝術中過分強調觀念的一種反撥，也希望為(wei) 當代藝術的發展構建新路徑、新理論與(yu) 新格局。他希望該展覽能夠為(wei) 各國藝術家、學者提供持續的交流與(yu) 研究平台，分享和借鑒不同民族、不同國家的藝術成果，在材料藝術的探索中凝聚人類命運共同體(ti) 的生命情感與(yu) 智慧。

青島國信集團董事、黨(dang) 委委員、總工程師曲立清代表聯合主辦單位青島國信集團致辭。他表示，鏈接不同文化、地域、藝術與(yu) 公眾(zhong) 是青島雲(yun) 上海天藝術中心所追求的核心理念之一，時尚與(yu) 現代並舉(ju) 的雲(yun) 上藝術中心與(yu) 充滿先鋒性、國際性和學術性的材料藝術相得益彰，相信展覽能夠為(wei) 青島增添人文內(nei) 涵、煥發藝術魅力、豐(feng) 富大眾(zhong) 精神生活，引領城市未來的高質量發展。

雙年展學術主持、清華大學美術學院院長、黨(dang) 委書(shu) 記馬賽在學術引言中介紹了展覽的緣起和組織情況。他表示，清華大學美術學院具備雄厚的材料設計基礎，依托清華大學綜合平台，擁有藝術與(yu) 科學交融的視野與(yu) 跨學科發展的優(you) 勢，為(wei) 該展覽的生發提供了曆史底蘊、學科基礎和國際視野。他希望該雙年展在學術層麵促進國際當代材料藝術的發展，不斷地推出新人、力作，與(yu) 全球學者、藝術家一道共建當代材料藝術的學術品牌與(yu) 理論高地，引領新時代藝術的潮流與(yu) 發展。

雙年展總策展人、清華大學美術學院當代藝術研究所所長張敢在策展引言中介紹了展覽所討論的5個(ge) 部分：材料與(yu) 形式、材料與(yu) 觀念、材料與(yu) 身體(ti) 、材料與(yu) 性別、材料與(yu) 可持續發展。他提出了“應以形式開啟質料”，“觀念在材料物性存在中生成”，“作品在身體(ti) 與(yu) 物質材料之間的動態關(guan) 係中生長”，“通過材料藝術實現在兩(liang) 性互動和陰陽平衡中的對話”，“材料視角賦予可持續發展新的路徑和可能”等主要觀點。他認為(wei) 這個(ge) 展覽的意義(yi) 在於(yu) 提出問題，引發思考，積累成果。

來自美國、韓國、澳大利亞(ya) 、阿根廷、芬蘭(lan) 、巴基斯坦、厄瓜多爾、哥倫(lun) 比亞(ya) 、丹麥等20餘(yu) 個(ge) 國家的參展藝術家專(zhuan) 程發來了開幕祝賀與(yu) 感謝致辭。巴基斯坦參展藝術家瑪蘇瑪·哈萊（Masuma Halai）在致辭中表示，“唯物思維（Material Thinking）”是一個(ge) 絕妙的主題和視角，因為(wei) 它通過重新校準在地性的材料藝術實驗，無縫鏈接藝術與(yu) 工藝之間的間隙。剛果（金）青年參展藝術家坎·薩魯穆·卡霍亞(ya) （Khen Salumu Kahoya）表示很榮幸成為(wei) 這個(ge) 偉(wei) 大展覽的一部分，該展覽對他的職業(ye) 生涯發展意義(yi) 重大。厄瓜多爾參展藝術家弗雷迪·科洛（Freddy Coello）認為(wei) 該展覽匯集了來自世界各地的新思想和新觀念，策展團隊完成了一件了不起的工作。

展出作品中，有顧黎明、孟祿丁、胡明哲、陳琦、陳焰等藝術家以繪畫的形式探討材料、追問藝術本體(ti) ；李鶴、沈烈毅、胡泉純、王立偉(wei) 等雕塑家回到材料探索造型與(yu) 觀念表達；白明、郅敏、Ma Sai Cheong（澳大利亞(ya) ）、蔣顏澤等利用陶瓷藝術講述各自的文化關(guan) 懷；程向君、賈善國、李靜、Elke Mank（德國）等以或大漆或玻璃等材料介入藝術創作，探索特定材料的本體(ti) 語言表達；王雷、Tina Struthers（加拿大）、Pawe? Kie?piński（波蘭(lan) ）、Alves Dias（葡萄牙）等以編織與(yu) 軟材料介入藝術、身份與(yu) 觀念表達；呂越、Benigna Velaswuez（玻利維亞(ya) ）、Wardah Bukhari（巴基斯坦）等探討女性、材料與(yu) 身體(ti) 的表達；以及王緒遠、張倫(lun) 倫(lun) 、Danit Melman Shaked（以色列）、Nina Nenadovi?（斯洛文尼亞(ya) ）等以廢棄回收的材料進行的在地與(yu) 可持續發展主題創作……多樣的材料藝術作品不僅(jin) 包括隨著科技發展新增或新發現的材料，也指以新的方式和視角重新理解材料，反思材料使用和現代人類生活之間的關(guan) 係，實踐從(cong) 物質材料到藝術媒介的轉化過程，並在這個(ge) 過程中逐漸展開曆史的、生命的、社會(hui) 的不同維度。

觀眾(zhong) 漫步於(yu) 這座“雲(yun) 上”的藝術中心，身心與(yu) 精彩紛呈的材料藝術作品碰撞交流，進入一個(ge) 切身的、生命的、體(ti) 驗的藝術世界，在“觀物即觀己”的場域中獲得審美的、精神的、心靈的升華與(yu) 享受。

 Works On Display

胡明哲 《空之六》 岩彩/纖維 560×280cm